Des lustres et des vitraux (avec [un peu de] lumière).

En liaison avec un travail d’Objectif image 14 sur Caen, visite d’une chapelle, pas tout à fait n’importe laquelle, l’ancienne chapelle de l’ancien Bon Sauveur (on peut écouter Gloria, Patti Smith, en guise d’ail premier album, photo de Mapplethorpe !).

Exercice de style : petit jeu sur les interactions de la lumière, des lustres et des vitraux.

Publicités

Voile et Forêt d’Encre

Installation de Darius dans l’église Saint Nicolas à Caen, magnifique église romane désacralisée et ouverte aux artistes pour des temps de travail et d’exposition. Travail de calligraphie, de peinture, ancré dans une tradition japonaise (Sumi). Scotché devant le travail j’ai passé un bon moment à contempler, échanger avec Darius, photographier (dans la « forêt » des bandes de fibre de verre suspendues dans le chœur, ou la bande de 50 mètres recouverte de 8 séries de « caractères ». En fin de journée, pour la fin de l’installation deux musiciens (alto et flute) ont donné un concert, cachés dans la forêt : magie de la musique, impros à base de jazz et de classique.

L’encre sur la fibre de verre s’associe avec la lumière, dans la transparence, rêve de photographe : la lumière écrit dans la matière et propose des jeux de formes (lignes et surfaces, aplats et reliefs, ombres et transparences) à partir du travail d’un artiste. On voudrait être plus habile dans le rendu des nuances et des contrastes.

Magie de l’alliance des arts: L’architecture, la peinture et la calligraphie, la musique.

En attendant la répétition

Saint Aubin lès Elbeuf. Deux photographes de Objectif image14 arrivent en avance dans la chapelle qui doit accueillir un concert, pour faire des photos de la répétition. En attendant les musiciens de l’ORBN, les responsables des lieux leur ouvrent la porte de la salle d’exposition, sise au-dessous de la chapelle, leur permettant de découvrir des peintures et des bronzes qui dialoguent dans une salle qui semble faite pour eux. Deux artistes différents (Danièle Dekeyser – sculpteuse et Hervé Loilier – peintre) mais les bronzes et les peintures se répondent comme s’ils avaient étés conçu(e)s pour cohabiter. Quelques photos des bronzes, à la fois rugueux et extrêmement expressifs…

Accrochage

 

L’entrée du musée des beaux arts de Saint-Lô qui expose quatre artistes plasticiens dont Bernard Legay (cf. les photos de son atelier à la Fabrique culturelle – Caen). La statue, c’est Eros statue du début du 20ème siècle qui porte les marques de la guerre (Saint-Lô est une des villes qui ont été presque complètement détruite pendant les combats qui ont suivi le débarquement).

Jeudi 21 mai c’était l’accrochage. Après avoir vu le travail du peintre et suivi une performance dans son atelier, assister à l’accrochage est comme une façon de continuer à découvrir les toiles et à s’imprégner de leur atmosphère. Reste qu’il est bien difficile à une photo de rendre justice à un tableau….

 

Performance

Dans l’atelier de Bernard Legay, Sophie, accompagnée par deux musiciens, danse devant des tableaux.

Recherche de l’articulation du dessin, de la musique et de la danse, dans l’environnement de l’atelier d’un peintre. La Fabrique, ancien collège Jacquard, quartier du Chemin Vert à Caen.

 

Geste – Gestes

Quelques photos du travail d’un peintre (Bernard Legay en résidence à la Fabrique, quartier du Chemin vert à Caen). Saisir le geste  du peintre au travail. Pas nouveau en soi mais nouveau pour moi. Comment nait une toile, par la préparation de la matière, dans le geste mesuré, l’improvisation apparente, l’intention qui évolue, la résistance des choses, de la matière, du mouvement…, Pas plus que dans aucune autre activité de création, regarder, voir, ne permet d’appréhender le processus de création….

Du coup je repense à cette phrase d’un peintre chinois (Shitao) : « Si loin que vous alliez, si haut que vous montiez, il vous faut commencer par un simple pas. Aussi, l’Unique Trait de Pinceau embrasse-t-il tout, jusqu’au lointain le plus inaccessible et sur dix mille millions de coups de pinceau, il n’en est pas un dont le commencement et l’achèvement ne résident finalement dans cet unique trait de pinceau dont le contrôle n’appartient qu’à l’homme.«  (Shitao : Les propos sur la peinture du moine Citrouille-amère, page 9)

 

 

 

Water is fiction

Water is fiction : Photos de Susanna Majuri, photographe Finlandaise, au musée des beaux arts de Caen dans le cadre des boréales. Bien sûr l’eau est le sujet principal, en apparence, mais c’est une histoire qui est racontée par chaque photo. C’est superbe, onirique, étrange, lumineux….